ספיישל דני וויטן

אחרי שיצא אלבום הבכורה שלו, ניל יאנג חיפש סאונד חדש ולקח את שלושת חברי ההרכב The Rockets להיות להקת הגיבוי שלו. המתופף ראלף מולינה, הבאסיסט בילי טלבוט והגיטריסט/סולן דני וויטן הקליטו עם יאנג את אלבומו השני וקיבלו את השם Crazy Horse. באלבום הזה, Everybody Knows This Is Nowhere, יאנג בעצם מצא את יד ימינו המוזיקלית עם דני וויטן.

ההרמוניות ובמיוחד הגיטרות החשמליות של וויטן ויאנג יצרו יחד את הסאונד שלימים יהיה הקלאסי של קרייזי הורס. עם הרבה חשמל, לכלוך וג’אמים ארוכים וחופשיים. קטעים כמו Down By The River ו-Cowgirl In The Sand הציגו זאת הכי טוב שאפשר וניל יאנג הרגיש שזכה לפרטנר מוזיקלי מושלם, שיחד עם טלבוט ומולינה הגשימו את החזון המוזיקלי המופלא שהביא אותו לאן שרצה בתור אמן סולו.

דני וויטן ניל יאנג

וויטן היה מוזיקאי שיאנג העריץ והעריך, אחד האהובים עליו ביותר עד היום. הוא היה מוכשר בטירוף, גיטריסט נפלא ובעל קול מחוספס ומיוחד שגם הצעיד את קרייזי הורס בתור להקה נטו, בנוסף ללהקת גיבוי. אבל דני וויטן גם היה סיפור עצוב וטראגי, עם התמכרויות קשות שגרמו בסופו של דבר ליאנג לנתק איתו בצער גדול את הקשר המוזיקלי (על הדרך להשפיע גם על אחד משיריו הכי מוכרים) ולהוביל למותו המוקדם מדי של וויטן בגיל 29.

ספיישל 40 שנה ל-Murmur

אחרי יציאת ה-EP של Chronic Town ב-1982, החברים של R.E.M המשיכו לבסס את עצמם כלהקה מוכרת ואהובה באת’נס, ג’ורג’יה, וגם כבר במקומות אחרים בארה”ב כשהם הגיעו ל-1983. השנה בה הם נדדו לצפון קרוליינה כדי להקליט שורה לא קצרה של שירים חדשים, מהם יגיח Murmur, אלבום הבכורה של הרביעייה ששוחרר השבוע לפני 40 שנה.

לכבוד יום ההולדת, אני והחבר שלומי צ’רקה נפגשנו שוב לעוד ספיישל בסדרת R.E.M שלנו. הפעם בשעתיים שהוקדשו ל-Murmur, כל השירים שלו, קטעים נדירים, Outtakes, סיפורים וחיבורים אישיים, וכל מה שמסביב ללהקה ב-1983 ואלבום הבכורה שלה. האזינו באון דימנד באתר הקצה וגם פה:

פלייליסט:

R.E.M. – Radio Free Europe
R.E.M. – There She Goes Again
R.E.M. – Catapult (1982 Demo)
R.E.M. – Sitting Still
Love Tractor – Motorcade
R.E.M. – Pilgrimage (Live 1999)
R.E.M. – Laughing
R.E.M. – That Beat
R.E.M. – 9-9 (Live 1983)
Michael’s Accordion
R.E.M. – I’ve Got You Babe (Live 1983)
R.E.M. – Perfect Circle
Community Trolls – Tainted Obligation
R.E.M. – West of the Fields
R.E.M. – Eight Miles High (Live 1983)
R.E.M. – Fall Above
R.E.M. – Talk About The Passion (Early Mix)
R.E.M. – Shaking Through (Demo)
R.E.M. – Cushy Tush
R.E.M. – We Walk
R.E.M. – We Get Paid For It (Live 1983)
R.E.M. – California Dreamin’ (Live 1983)
R.E.M. – Moral Kiosk
R.E.M. – 7 Chinese Bros. (Live 1983)


























ספיישל Houses of the Holy

השבוע לפני 50 שנה שוחרר האלבום החמישי של לד זפליןHouses of the Holy. האלבום אולי הכי צבעוני ומגוון שלהם מבחינה מוזיקלית. כזה שעדיין מכיל את הבלוז-רוק של האלבומים הקודמים, אבל גם פוזל להשפעות אחרות, מדו-וואפ ורגאיי ועד ל-Fאנק, עם קצת יותר קלילות ואף הומור בשירים ויצירה.

ועם כל זה, “Houses” לדעתי אלבום נהדר של זפלין. כזה שעם השנים הערכתי יותר ויותר. לציון יובל שנים ליציאתו, שידרתי ספיישל של שעתיים על כל הדרך שהובילה לאלבום, הסשנים השונים, ההופעות, ה-Outtakes, ההשפעות והסיפורים מסביב. ניתן להאזין לספיישל באתר הקצה וגם פה:

פלייליסט:

Led Zeppelin – No Quarter (Keyboard Overdub – No Vocal)
Led Zeppelin – Houses of the Holy
Led Zeppelin – Next One (Over The Hills And Far Away Guitar Mix Backing Track)
Led Zeppelin – Walter’s Walk
Led Zeppelin – The Overture (The Song Remains The Same Guitar Overdub Mix)
James Brown – Get Up Offa That Thing
Led Zeppelin – The Crunge
Led Zeppelin – Dancing Days (Live 1972)
Led Zeppelin – Over The Hills And Far Away (Live 1972)
Led Zeppelin – The Ocean (Live 1972)
Led Zeppelin – Best One Yet (The Rain Song Mix Minus Piano)
Led Zeppelin – The Rover
Jimmy Page & Robert Plant With The Bombay Orchestra – Four Hands
Jimmy Page & Robert Plant With The Bombay Orchestra – Friends
Rosie And The Originals – Angel Baby
Led Zeppelin – D’yer Mak’er
Led Zeppelin – Black Country Woman
Led Zeppelin – The Song Remains The Same (Live 1973)
Led Zeppelin – The Rain Song (Live 1973)
Led Zeppelin – No Quarter (Live 2007)

לד זפלין Houses of the Holy
אהבתם? שתפו את זה:

ספיישל ג’ייסון מולינה

בתחילת חודש מרץ של 2003 שוחרר .Magnolia Electric Co, מה שהיה האלבום האחרון של ג’ייסון מולינה תחת השם Songs: Ohia ואחד מאלבומי המופת שיצר בקריירה. בחודש מרץ 2013 מולינה סיים את אותה הקריירה והחיים כשמת בגיל 39 בלבד אחרי שנים של התמכרויות, אלכוהול והרס עצמי.

Magnolia Electric Co

מולינה תמיד כתב מאוד חושפני ואישי, על ההתמודדויות שלו, בדידות, דיכאון והאלכוהול שתמיד היה שם. המוזיקה שלו הייתה אפלה ומלנכולית לא מעט, אבל עם גם עם המון יופי, צלילים מהפנטים והשפעות רבות. היום הקדשתי ספיישל של שעתיים למולינה ושני ציוני הדרך; 20 שנה לאלבום Magnolia Electric Co ו-10 שנים למותו של מולינה. עם כל השירים של Magnolia Electric Co וביניהם שירים אהובים אחרים של מולינה בקריירה, קצת סיפורים וחיבורים אישיים.

ניתן להאזין לספיישל באתר הקצה וגם פה:


פלייליסט:

Songs: Ohia – Farewell Transmission
Songs: Ohia – An Ace Unable To Change
Songs: Ohia – I’ve Been Riding With The Ghost
Songs: Ohia – Lioness
Songs: Ohia – Just Be Simple
Songs: Ohia – Blue Chicago Moon
Songs: Ohia – Almost Was Good Enough
Magnolia Electric Co. – Such Pretty Eyes For A Snake (Live 2003)
Songs: Ohia – The Old Black Hen
Magnolia Electric Co. – Hammer Down
Songs: Ohia – Peoria Lunch Box Blues
Jason Molina – It’s Easier Now
Songs: Ohia – John Henry Split My Heart
Molina & Johnson – 34 Blues
Songs: Ohia – Hold On Magnolia
Songs: Ohia – The Big Game Is Every Night
Jason Molina – Shadow Answers the Wall
Songs: Ohia – From The Heart

ג'ייסון מולינה
אהבתם? שתפו את זה:

ספיישל בוב דילן: Fragments

באמצע שנות התשעים הייתה איזו תהייה או חשש האם בוב דילן עדיין מסוגל לכתוב וליצור ברמה גבוהה. במשך שבע שנים הוא לא שחרר אלבום עם חומר מקורי, עד שב-1997 הוא ענה לכולם כמו שהוא יודע, ועם שיתוף פעולה שני יחד עם המפיק דניאל לנואה (שמונה שנים אחרי Oh Mercy) הוא שחרר לעולם את Time Out of Mind.

עם רומנטיקה אפלה, בלוז מלנכולי והפקה אדירה, בוב דילן יצר את אחד האלבומים הטובים שלו בקריירה ובדעה אישית האלבום הטוב ביותר שלו פוסט-1976 עד היום. ביום שישי האחרון יצא “Fragments”, החלק הטרי ב-Bootleg Series שמתמקד הפעם בכל הסשנים וההקלטות של Time Out of Mind.

לכבוד יציאתו, הגעתי לאולפן הקצה כדי להקדיש שעתיים למארז החדש ולחגוג את Time Out of Mind, האווירה שלו, השירים בגרסאות אלטרנטיביות, ה-Outtakes והסיפור והרקע של האלבום המשובח הזה.

ניתן להאזין לספיישל באתר הקצה וממש כאן:

פלייליסט:

Bob Dylan – Love Sick (Version 1)
Bob Dylan – Dirt Road Blues (Version 1)
Bob Dylan – Red River Shore (Version 2)
Bob Dylan – Standing In The Doorway (Version 2)
Bob Dylan – Million Miles (Live 1998)
Bob Dylan – Dreamin’ of You
Bob Dylan – Tryin’ To Get To Heaven (Version 1)
Bob Dylan – Marchin’ To The City
Bob Dylan – ‘Till I Fell In Love With You (Live 1998)
Bob Dylan – Not Dark Yet (Version 1)
Bob Dylan – Cold Irons Bound
Bob Dylan – Mississippi (Version 1)
Bob Dylan – Make You Feel My Love (Take 1)

Bob Dylan – Can’t Wait (Version 1)
Bob Dylan – Highlands
Bob Dylan – The Water Is Wide






















ספיישל 50 שנה ל-GP של גראם פרסונס

אחרי האלבום האחד עם ה-Byrds ושני האלבומים הראשונים עם ה-Flying Burrito Brothers, גראם פרסונס רצה לשחרר אלבום סולו. לאחר שבילה עם הסטונס בהקלטות של Exile On Main Streets וגם שם בסוף היה לא רצוי בסביבה בגלל ההשפעה הרעילה שלו על החברים, הוא פגש באנגליה את ריק גרץ’ (Blind Faith) ומצא איתו חיבור חדש.

גרץ’ הסכים להפיק לפרסונס את אלבום הסולו המדובר, ויחד עם הנגנים של אלביס והתגלית החדשה והחיבור המופלא עם אמילו האריס, פרסונס שחרר בינואר 1973 את GP. אלבום הסולו הראשון שלו בקריירה, שיחד עם Sweetheart of the Rodeo ו-The Gilded Palace of Sin, הוא עוד אלבום גדול וקסום בקריירה הקצרה שלו וגם עוד אחד מאלבומי הקאנטרי-רוק הגדולים שיצאו בכלל.

האלבום הזה התברר גם כאחרון שפרסונס שחרר לעולם בעודו בחיים, כי שמונה חודשים לאחר ש-GP יצא לעולם, פרסונס מצא את מותו המוקדם כשהוא בן 26 בלבד.

לכבוד ציון יובל שנים לאלבום הזה של פרסונס, הגעתי לאולפן הקצה כדי להקדיש ספיישל של שעתיים ל-GP, השירים שלו והשנה האחרונה בחייו של גראם פרסונס. ניתן להאזין לספיישל באתר הקצה וגם פה למטה:

פלייליסט:







ספיישל פרידה מדייויד קרוסבי

איזו פתיחת שנה קשה של אבידות מוזיקליות. קודם ג’ף בק ועכשיו דייויד קרוסבי.

כשהגיעה הידיעה בשבוע שעבר על מותו של דייויד קרוסבי, לא חשבתי על שיר מסוים, או איזה קטע מוזיקלי מתוך הרבים שהווא אחראי עליהם וליוו אותי המון. הדבר הראשון שקפץ לי לראש היה דווקא ציטוט וסצינה מסוימת בסרט הדוקומנטרי עליו שיצא לפני 4 שנים. בתחילת הסרט קרוסבי המבוגר יושב מול המצלמה ואומר בכנות קצת עצובה לקמרון קרואו שיש לו המון חרטות על הזמן שבזבז, ואז מוסיף ואומר “אני מפחד. אני מפחד מהמוות. ואני קרוב אליו. אני לא אוהב את זה. הייתי רוצה יותר זמן – הרבה יותר זמן”.

קרוסבי, לכל אורך הקריירה ובמיוחד בשנים המאוחרות, התעסק הרבה עם הזמן. זה שעבר וזה שנשאר. הזמן בו הוא פרץ עם ה-Byrds והזמן בו הסמים והשינויים הפכו אותו לבלתי נסבל עם חברי להקה. הזמן עם סטילס-נאש-יאנג, ההצלחה המסחררת והחיבורים וההרמוניות ללא התחליף, וגם הזמן של הפרידות, הריבים והניתוק של קשרים.

הזמן של תחילת קריירת הסולו, מוקף בחברים ומוזיקאים, והזמן של הקריירה המאוחרת, בודד יותר ומנסה להוציא מעצמו כמה שיותר לפני שהפירור האחרון בשעון החול של החיים שלו ייפול למטה. וקרוסבי השאיר אחריו פירורים אישיים על שבילים מוזיקליים מדהימים ושונים. הוא לא תמיד היה שם כדי ליהנות ולמצות אותם הכי שאפשר, כי קרוסבי האגואיסט והמסטול היה בוגד בו לפעמים, או גורם לאחרים להתרחק. אבל הוא דרך על כל שביל עם כישרון ענק.

הסוף של קרוסבי הסתיים קצת עצוב. במיוחד כשמאזינים לכמה מהשירים המאוחרים ובצפייה באותו דוקו שמראה לנו את קרוסבי החשוף והכנה שרוב חבריו שיצרו איתו בעבר דברים מדהימים, כבר לא ממש מדברים איתו. אך הוא השאיר אחריו ים פתוח ורחב של שירים, אלבומים, הרמוניות ושיתופי פעולה שיישארו פה תמיד.

מההתחלה הוא ידע לשאול “מה קורה?!”, כתב על כל מי שנשרפו ונמחקו, שר על הזמן הארוך שחלף, על צחוק, השיער הארוך שכמעט נחתך, ספינות העץ, הדז’ה-וו שחווה כ”כ הרבה, המשיכה שבגשם, שירים ללא מילים ועצים ללא עלים. ואיך תוך 3 וקצת דקות פשוטות ממש, הוא סיכם את כל מה שהביא לו חיים וגרם לו כנראה, עם בעיות הבריאות והניצחונות על המוות, להגיע עד לגיל 81. כי מוזיקה זו אהבה. פשוט מאוד. וזה כל מה שהיה לו, וככה הוא עשה אותה וככה היא הייתה יקרה לו. ולנו.

זה היה צפוי להגיע מתישהו בקרוב. הוא ידע את זה גם. אבל עדיין, קרוסבי הוא מהמוזיקאים האלה שממש מוזר לשמוע עליהם את הידיעה הזו ולהבין שהוא לא פה.











ספיישל פרידה מג’ף בק

הידיעה שג’ף בק עזב את העולם הזה, היא אבידה כואבת שמאוד השפיעה עליי. בק היה אחד הגיטריסטים האהובים הראשונים שלי, בשנים הראשונות החזקות שלי עם מוזיקה, כשנכנסתי אל העולם של ה-Yardbirds (וחקרתי אותם באופן אובססיבי). אחר כך הגיעו האלבומים של ה-Jeff Beck Group, הגילוי של אלבומי הסולו האינסטרומנטליים וכן הלאה.

בק היה מוזיקאי וגיטריסט מיוחד. מאלו שהיה להם את הסאונד המוכר והייחודי. שיכולת לדעת שזה הוא דרך הצלילים. היה לו חותם בכל מקום שדרך בו והאמנים ששיתף איתם פעולה. הוא שילב גם וירטואוזיות וגם משהו ניסיוני ואחר. עם הפיוז’ן והסלייד, הרוקנ’רול והשפעות ג’אז והבלוז, חשמל שהיה עובר טרנספורמציה דרך הנגינה שלו. היה אחד הגדולים שדרכו פה והוא לחלוטין נמצא אצלי בטופ הגיטריסטים של כל הזמנים.

בהופעה שלו בישראל ב-2010 הייתי צמוד לבמה ואליו כל הערב ולא יכולתי להוריד את העיניים מהאצבעות, מהגיטרה, מהתשוקה ומהצלילים שאיכשהו גם ראיתי מעבר לשמיעה שלהם. היה לו את הכוח הזה. ההופעה הזו הייתה אירוע גדול בשבילי דאז. לחזות סוף סוף בג’ף בק מול העיניים הכי קרוב שאפשר. הרבה זיכרונות משם, ממנו, מהשנים המוקדמות של חיבור עמוק למוזיקה ומכל הצלילים השונים שהוא הביא לנו בקריירה. היה גיבור גיטרה. וכך יישאר.

מספר ימים אחרי הידיעה על מותו בגיל 78, נכנסתי לאולפן הקצה והקדשתי את כל השעתיים של הרמוניה דרומית לפרידה מג’ף בק. עם תחנות שונות בקריירה, קטעים אהובים וחיבורים אישיים. ניתן להאזין לספיישל באתר הקצה וגם פה:







ספיישל 20 שנה ל-Riot Act

השנתיים בין 2000 ל-2002 השפיעו רבות על פרל ג’אם, עם טרגדיות אישיות וכלל-עולמיות, מלחמה, בחירות, שינויים ותחילת מילניום שכבר השאיר מאחור המון מההצלחה המסחרית הגדולה שלהם בניינטיז. אבל מבחינה יצירתית הלהקה המשיכה להיות חדה, חשופה ויצרה עדיין מוזיקה נפלאה שהמעריצים הקרובים שנשארו איתה, למדו וידעו להעריך. אסון פסטיבל רוסקילדה בדנמרק, בו נהרגו תשעה ממעריצי הלהקה ביוני 2000, עדיין הדהד חזק בראש ובלב של חברי הלהקה. אחר כך הגיעו בחירות עם העלייה של בוש הבן לשלטון, אחריו אסון 9/11 בשנת 2001 ופלישת ארה”ב לעיראק.

בנוסף, חבר הסצינה ליין סטיילי מצא את מותו המוקדם באפריל 2002. כל האירועים הללו היו השפעות ישירות על המוזיקה החדשה שהלהקה כתבה, זו שהם איגדו יחד לאלבום Riot Act ששוחרר היום לפני 20 שנה. אלבום שאני מחשיב כיום כהכי Underrated בדיסקוגרפיה של פרל ג’אם. מיד אחריו הם יצאו ב-2003 לטור עולמי, שכלל כמה מההופעות הטובות שלהם בקריירה, עם צד פוליטי לא קטן ומלא מהשירים החדשים דאז שרק השתבחו מבחינתי עם השנים.

לציון שני עשורים לצאתו, הקדשתי את כל השעתיים של הרמוניה דרומית לספיישל Riot Act. האזינו לו באתר הקצה או כאן:

פלייליסט:





ספיישל השנים המוקדמות של R.E.M

בחודש אוגוסט של 1982 שוחרר Chronic Town, ה-EP הראשון של R.E.M שהוציא לדרך את הדיסקוגרפיה של הלהקה. אבל הרבה עוד קרה לפני כן עם מייקל סטייפ, פיטר באק, מייק מילס וביל ברי, שחברו יחד באת’נס, ג’ורג’יה ב-1980 והחלו ליצור ולהופיע המון בדרום ארה”ב ומחוצה לה.

REM Chronic Town


חמשת השירים ששוחררו ב-Chronic Town (יחד עם הסינגל של “Radio Free Europe” ששוחרר שנה לפני) הם תוצר של להקה שגיבשה את הסאונד והחיבור שלה מעל שנתיים לפני כן, בתחילת העשור שלאחר מכן יהפוך אותה לאחד השמות האלטרנטיביים החמים והמשובחים ביותר בסביבה.

לכבוד כל זה חברתי שוב לחבר שלומי צ’רקה ובדיוק ביום הולדתו ה-40 של Chronic Town הקדשנו ספיישל של שעתיים ברדיו הקצה לכל תחילת הדרך של R.E.M, עם ההקלטות וההופעות המוקדמות, שורה ארוכה של שירים מקוריים שמעולם לא שוחררו רשמית וכל התקופה הראשונה של הלהקה מ-1980 עד 1982 והשירים של “Chronic”.

ניתן להאזין לספיישל באון דימנד באתר הקצה ובמיקסקלאוד:

פלייליסט: